Exposé de français niveau lycée sur le mouvement baroque.
[...] Puis, on peut voir que la musique a également été touchée. La musique baroque a commencée dans les années 1600 jusqu'en 1750-1760 environ. elle se situe juste après la Renaissance mais avant le Classicisme. généralement cette période est divisée en trois parties de 50 ans chacune. Tout d'abord le baroque ancien, puis le baroque moyen et enfin le baroque tardif. C'est au cours de la période baroque que la musique instrumentale s'est émancipée et naquit véritablement : elle ne se contente plus d'accompagner ou de compléter une polyphonie essentiellement vocale ; si elle emprunte encore, au début du XVIIe siècle, ses formes à la musique vocale, elle ne tarde pas à élaborer ses propres structures, adaptées à leur possibilités techniques et expressives. [...]
[...] Le monde est alors perçu comme instable et protéiforme. Durant la période comprise entre les années 1580 et 1660 apparaît un mouvement artistique et littéraire dont les canons esthétiques diffèrent de ceux de l'époque renaissante et de ceux de la période classique des années 1660-1685. On le nomme le baroque, qui désigne péjorativement à l'origine, une architecture où règne la liberté des formes et la profusion des ornements architecturaux, telle que la pratiquent des artistes italiens comme le Bernin (1568-1680) par exemple. [...]
[...] Les caractéristiques du mouvement : Le mouvement baroque cherche à surprendre. Il souligne la liberté de l'imagination. Le mouvement de la profusion ornementale caractérisent ce style. Le sentiment d'instabilité et de désordre se révèle dans des images foisonnantes de chaos et d'accumulation dont on trouve des exemples dans l'architecture, la statuaire, la peinture. On peut citer les oeuvres monumentales du Bernin, de Pierre de cortonne, de Borromini. L'encadrement du tableau de J. van Kessel et D. Teniers témoigne de cette surcharge. [...]
[...] Ce sont ceux-ci qui, en un sens font les qualités des oeuvres baroques. C'est à la fin du XVIIème siècle que le mot baroque entre dans la terminologie des critiques d'art pour désigner des formes brisées s'opposant à la proportionnalité renaissante, comme aux normes antiques reprises par la tendance dite classique de la fin du XVIIe siècle, à savoir proportion, harmonie, équilibre et symétrie. Utilisé comme adjectif, le terme baroque s'applique aux attributs formels indépendants du contexte historique. On parlera de musique, de pensée ou de littérature baroque pour relever le caractère baroque de cette littérature, de cette pensée, ou de cette musique. [...]
[...] Tout deux évoquent l'inconstance des sentiments, qu'ils comparent à des reflets fuyant et insaisissables, à de l'eau, à du sable, à des nuages.De plus, comme exemple, on peut citer le “paysage” d'Adam Elsheimer qui présente le monde inversé et trompeur : Architecture baroque en France Elle touche essentiellement les régions frontalières : Flandres, Italie et Espagne baroques influencent l'art français. De nombreux retables adoptent les manières baroques dans les églises françaises. Mais la volonté de prestige de Louis XIV fait éclore le classicisme à la française qui concurrence dans de nombreuses cours européennes l'art italien. La limite entre classique et baroque n'est pas aussi stricte que certains historiens d'art français voulaient bien le croire. La chapelle des Invalides (1706) de Jules Hardoin-Mansart, en est un bon exemple. [...]
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