L'art désigne à la fois un savoir faire, la maîtrise d'une technique et la création artistique. Cet art multiple se décline de surcroît en sept catégories elles-mêmes pratiquées différemment selon les artistes. En effet, les artistes se distinguent les uns des autres par leur propre vision, leur propre personnalité. Ainsi se pose cette question : l'art est-il sa propre fin ? Au sein d'une même discipline, les artistes utilisent des techniques différentes. Ces techniques se rencontrent au cours d'une même période et créent des courants artistiques divers. Certains sont reconnus universellement, d'autres tardivement, enfin d'autres sont simplement éphémères. L'art peut être sa propre fin cependant il peut également avoir un autre objectif que sa fonction initiale (...)
[...] L'art n'est plus sa propre fin dès lors qu'il devient avant tout un objet commercial. Les artistes peuvent créer des œuvres essentiellement afin de gagner leur vie. Ils ne semblent pas vouloir concevoir une œuvre qui durera au cours des temps, ni essayer de rechercher un certain esthétisme, mais plutôt créer ce qui plaira à l'époque où ils vivent. Ainsi, les musiques commerciales, les architectures modernes à l'intérieur d'une maison ne pourront pas être éternelles mais elles auront le mérite d'être apprécié à l'époque où elles ont été créées. [...]
[...] En ce sens l'art est sa propre fin. En revanche, à l'époque contemporaine, l'art a parfois perdu ces fonctions et a abouti à l'art pour l'art L'art a traversé les siècles depuis l'Antiquité. Au cours de ces siècles de nombreux mouvements sont nés tel que le classicisme, le réalisme, le romantisme. Tous ces mouvements sont nés par une volonté de changement. L'art suit donc une logique historique en soi. La fin de l'art comprendrait donc la fin d'un autre art. [...]
[...] Ainsi, le romantisme est déjà une fin de l'art pour Hegel. Il avait déjà une vision futuriste sur ce sujet et prédit en quelque sorte une crise de l'art qui serait la crise de l'art moderne. L'art peut être désigné par l'expression art pour art dans certains cas. Des artistes se rassemblent et s'unissent pour défendre leur production. Ils luttent afin qu'on affiche leur œuvre dans les lieux, publics ou pas, afin de diffuser leur vision nouvelle du monde. Peut-on ainsi considérer que leur œuvre est une œuvre d'art ? [...]
[...] Van Gogh abonde dans ce sens, lorsqu'il pense que il faut commencer par éprouver ce que l'on veut exprimer Ce qui est vrai pour l'art de la peinture l'est également pour les autres arts. La musique a toujours un référent naturel. Le compositeur transpose ses impressions sensorielles de la nature. Ainsi, dans la Symphonie pastorale, Beethoven retranscrit les siennes, Vivaldi traduit les Quatre saisons de la nature par des sonorités appropriées. Dans le cinéma, on remarque le même phénomène selon les films ou les réalisateurs. Certains films reproduisent des réalités historiques, d'autres expriment à leur manière des émotions diverses. [...]
[...] La peinture la plus digne d'éloge est celle qui a le plus de ressemblance avec ce qu'elle imite. Je dis cela contre les peintres qui prétendent corriger les œuvres de la nature ( ) et (qui) de la sorte ils donnent à un petit enfant d'un an les proportions d'un homme de trente L'art permet aussi d'exprimer ses émotions. En effet, c'est à travers l'art que l'artiste peut exprimer son génie. Les beaux arts sont les arts du génie disait Kant. [...]
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