La musique au XVIIIe siècle

Résumé du document

Au XVIIIe siècle, la musique ne sert plus seulement la gloire et le plaisir du roi ou aux cérémonies religieuses mais devient un art très apprécié. A Paris, la musique instrumentale prend son essor dans les salons tenus par les membres de l'aristocratie et de la haute bourgeoisie. En parallèle, la pratique des concerts publics se répand et permet la diffusion de répertoires de compositeurs italiens, viennois et allemands. De nouveaux genres musicaux se développent, comme la symphonie ou le concerto.
Au niveau des mouvements artistiques, le XVIIIe siècle pourrait se diviser en deux parties : la première moitié de siècle fut marquée par le baroque, la deuxième par le classicisme.

On va chercher ici à étudier la musique sous toutes ses formes au XVIIIe siècle. Comment se présente-t-elle ? Quelle place a-t-elle dans la société ? Quels sont les mouvements artistiques principaux de cette période ainsi que leurs caractéristiques ? Comment évolue-t-elle au cours du siècle ? Quels sont les figures musicales emblématiques du siècle des lumières ?

Nous commencerons par définir la place de la musique dans la société du XVIIIe siècle. Ensuite nous étudierons un à un et de manière chronologique les mouvements baroque et classique en précisant leurs caractéristiques ainsi que les principaux compositeurs qui les illustrent.

I. La musique dans la société du XVIIIe siècle

Avant le siècle des lumières, la musique servait surtout dans les cérémonies religieuses ou encore à distraire le roi. Or au XVIIIe siècle la musique va prendre une autre dimension et va devenir un art très apprécié.

La musique se présentait sous de diverses formes dont principalement l'opéra (oeuvre chantée et jouée sur scène, théâtre musical), le ballet (genre d'opéra dramatique un accompagnement instrumental important depuis le siècle des lumières) et le concerto (composée généralement de trois mouvements, un rapide, un lent, un rapide, où un/des solistes dialoguent avec un orchestre). De nouveaux genres apparaissent aussi tels que la symphonie (composition instrumentale savante), la sonate ou allegro de sonate (composition instrumentale de musique classique) (...)

Extraits

[...] C. Compositeurs classiques célèbres. Ludwig van Beethoven (1770-1827) Allemand. Quelques œuvres principales : Symphonie en do mineur. Symphonie en ré mineur. Concerto pour piano et orchestre en do mineur. Joannes Chrysostomus Wolfgangus Theophilus Mozart ou Wolfgang Amadeus Mozart (1756 1791) Autrichien. Quelques œuvres principales : La flûte enchantée. Les noces de Figaro. Don Giovanni. Fantaisie pour piano en do mineur. Requiem en ré mineur. Franz Peter Schubert (1797 1828) Autrichien. Quelques œuvres principales : La belle meunière. [...]

[...] Compositeurs baroques célèbres. Antonio Vivaldi (1676 1741) : Italien. Quelques œuvres principales : Les Quatre Saisons. Concerto pour flûte. Johann Sebastian Bach (1685 1750) : Allemand. Quelques œuvres principales : L'art de la fugue. Concerto pour deux violons. et cordes en ré mineur. Georg Friedrich Haendel (1685 1759) : Allemand. Quelques œuvres principales : Concerto pour orgue et orchestre. Passacaille. Jean-Baptiste Lully (1632 1687) : Français. Quelques œuvres principales : La marche des turcs. Te deum. [...]

[...] Ces sensations se traduisent dans les arts baroques par le goût pour le grandiose, le pathétique, l'étrange. Par des formes compliquées, de nombreuses courbures, du désordre, des spirales et surtout par des contrastes. B. La musique baroque. Les deux pôles de la musique baroque sont l'Italie et la France, dont les styles sont fortement opposés malgré des influences réciproques. Cette opposition était telle que beaucoup de musiciens de l'une des écoles allaient jusqu'à refuser de jouer des œuvres provenant de l'autre. Le style italien se diffusa largement hors d'Italie. [...]

[...] Symphonie parisienne n°86 en ré majeur. Remarque : Ces quatre auteurs sont tous autrichien d'origine ou ont vécu en Autriche. Vienne est considérée par certains comme le berceau de la musique classique. IV. Conclusion Nous avons cherché ici à étudier la musique du siècle des lumières, sa place dans la société, son évolution. Avant le XVIIIème siècle, la musique était principalement utilisée dans les cérémonies religieuses ou servait à distraire le roi. Or durant le siècle des lumières, elle prit une nouvelle dimension et fut très apprécié de la population. [...]

[...] De là elle va connaitre un véritable essor populaire. Le XVIIIème siècle sera marqué par deux mouvements artistiques différents : Le baroque dans la première moitié du siècle, le classicisme dans la seconde. La musique aussi va être influencée par chacun de ces courants artistiques, on va voir que la musique peut être le reflet de son époque. II. L'ère baroque Le baroque couvre une grande période dans l'histoire de la musique et de l'opéra. Il s'étend du début du XVIIème siècle environ au milieu du XVIIIème siècle. [...]