Exposé de la Cène de Léonard de Vinci

Thèmes abordés

Cène, Léonard de Vinci

Résumé du document

Léonard de Vinci est né à Vinci en 1452 et est décédé à Amboise en 1519. Il a principalement travaillé en Italie notamment à rome, bologne et venise. Il a passé les dernières années de sa vie en France sur invitation du roi François 1er.
La Cène a été peinte entre 1494 et 1498. C'est une peinture sur bois a la detrempe (tempera sur gesso) de 460 x 880 cm. Elle est conservée dans l'Eglise santa maria delle grazie à milan. Le commanditaire de la Cène est manifestement le duc de milan ,ludovicsforza. Celui ci souhaitait faire de l'eglise santa maria delle grazie le monument funeraire de la famille sforza. En 1495, beatrice d'este, son épouse y est inhumée. Ce tableau était destiné et est toujours situé dans le réfectoire de l'Eglise.
Contrairement à une antique tradition dominicaine, le sujet choisi par le commanditaire n'est pas le repas de Saint Dominique servi par les anges qui est un épisode miraculeux de la vie du fondateur, mais le dernier repas du seigneur

Extraits

[...] (par rapport au refectoire : independance par rapoort a la forme architecturale dans laquelle ‘insere la fresque de Léonard de Vinci. photo du refectoire et de la crucifixion de montofano on peut voir que par rapport au tableau de montofano qui insere des crucifix parfaitement dans les lunettes, la cène de devinci elle est rectagulaire. Il s'est servi des lunettes pour representer des motifs héraldiques de la famille sforza. la cène + les insignes des sforza Ces deux tableau sont donc independants l'un de l'autre. [...]

[...] La fixation statique des personnages est d'impossible dans la conception de l'histoire de leonard de vinci. De surcroit la table est en avant du tableau. Pour le spectateur : Impression d'etre dans le tableau. Barthelemy et simon par leur position encadre la scene. Ils sont tous deux tourné vers le christ ce qui amene encore une fois le regard vers le centre du tableau et donc vers jesus. Les mains de matthieu montre le christ et celle simon et jeacques le mineurs en fond de meme. [...]

[...] le choc des mots sur un groupe de personnes reprend ce principe. Les mouvement qui partent de l'endroit de choc et qui reviennent. Ainsi jean et jacques le majeur s'ecartent mais leur action est corrigée par l'avancée de philippe et pierre. Description de l'historia« car ce n'est pas un intervalle narratif dont alberti recommandait l'emploi pour assure l'intelligibilité de l'historia, On touche la au point essentiel de ce qui a inspiré l'invention de leonard dans la cene, entre la fonction d'intelligibilité propre a l'intervalle narratif albertien et la dimension metaphysique que l'ecartleonardien introduit dans le tumulte de la cene. [...]

[...] LDV traduit les mouvements de l'âme par les mouvements du corps. A. Double révélation du christ Detail christ La Cène témoigne plus que tout autre de l'attention portée par LDV aux gestes et aux expressions des personnages. La variété des attitudes favorise l'accession à l'intelligence de l'histoire, c'est-à-dire à la compréhension de la double révélation du christ. Cette double révélation est figuré par LDV grace à la disposition des mains du Christ. Sa main droite : -tendue vers le verre : désigne le vin comme son sang -fait écho symétriquement au geste de Judas qui le trahit : c'est l'un des 12 apôtres qui plonge la main avec moi dans le plat qui est le traitre. [...]

[...] (le positionnement de judas : d'habitude celui ci est representé a part. devant la table mais pas melangé avec les apôtres cène Andréa del Castagno, cene de Cosimo Rosselli. Ici judas est au milieu des autres apôtres. Cette disposition serait issu de la tradition lombardienne (opposition ave le style florentin). PAS DE TABLEAU. Cette composition a pour but de preserver la surprise du spectateur et traduire les expressions d'émoi de la part des apotres. Il est le seul dans le noir et caché en dessous du niveau des autres apotres. [...]