Néoréalisme italien

Résumé du document

Fiche sur le néoréalisme dans le cinéma italien. Le néoréalisme italien est un mouvement d'après-guerre qui s'étend sur une dizaine d'années, soit de 1945 à 1953 précisément. Il est lié au relèvement économique du pays ainsi qu'au contexte social. Les sujets récurrents sont : la vraisemblance, la notion de reportage reconstitué, les personnages dont la vie dissimule une vérité renversante.

Extraits

[...] Ex : - La terre tremble de Visconti est un film financé par le parti communiste à propos de la lutte des classes sociales, autour de la vie de quelques pêcheurs exploités. Le scénario se base sur les idées des pêcheurs eux-même, en Sicile. Le film est tourné en sicilien (patois) et sous-titré en italien : scandale et échec commercial. - Allemagne, année zéro de Rosselini, appartient à sa trilogie de films d'immédiate après guerre. Il est le seul qui ne se situe pas en Italie. Les deux autres sont Rome, ville ouverte et Paisa. Edmund, un enfant perdu vu dans son quotidien dans un Berlin devasté. [...]

[...] Il rentre en Italie et fait l'adaptation : Ossessione. Ce filme traite d'une relation entre un homme et une femme pour laquelle il ose montrer une sensualité brute, par l'adultère (tabou). Elle est une femme sans trop de pudeur, lui est un baroudeur, un peu brigand. Mussolini a autorisé le film au départ, mais à la vue du film finalisé, il fait censurer quelques scènes, ne pouvant revenir sur ses propres dires Rome, ville ouverte de Roberto Rossellini avec Ana Magnani et Aldo Fabrizzi. [...]

[...] Dans les années 30 apparaît le réalisateur Vittorio Mussolini, fils du dictateur. En 1932 naît la revue Cinema. En 1933 et 1934 apparaissent les cineguf (sorte de cinéclubs). On se libère un peu du fascisme par l'arrivée de nouvelles idées, menées par des nouveaux cinéastes, tel que Renoir (France), très à gauche. En 1935 est érigé le Centro Sperimentale une école de technique cinématographique. En 1937, Cinecita est le nouveau studio de cinéma italien, à la hauteur des grands studios hollywoodien. [...]

[...] Tradition documentaire : image contrastée sombre 8. Utilisation de plans d'ensemble et demi-ensemble, proche des actualités 9. Refus des effets visuels 10. Montage sans effets, plan séquence fréquent 11. Durée des scènes calquées sur la durée d'existence 12. Simplicité des situations, anti-spectaculaire 13. [...]

[...] Fellini, qui écrit beaucoup de scénarii baroque, fait rire. Il participait à l'écriture de Rome, ville ouverte. Le cinéma d'après guerre doit son succès aux films populaires. Il y avait des réseaux de salle paroissiales régies par l'Eglise soutenant le régime pour contrôler le débit, car en films américains furent importés, contre 70 films italiens réalisés ! Conclusion: Eléments communs : 1. Modicité du budget 2. Décor réel 3. Post-synchronisation 4. Acteurs non professionnels 5. Souplesse dans le découpage, improvisation de mise 6. Simplicité des dialogues 7. [...]