Exposé sur le tableau La Barque de Dante de Delacroix

Résumé du document

Exposé avec analyse de l'oeuvre Femmes d'Alger de Delacroix (XIXème siècle)
Description, interprétation et analyse du contexte historique
Analyse de thèmes romantiques

Extraits

[...] Par leur caractère immatériel, Dante et Virgile n'appartiennent pas véritablement à l'Enfer, ils sont au-dessus artiste romantique : s'élève au-dessus de la société par sa sensibilité 2. Illustration du pouvoir de l'imagination qui conduit à un moi intérieur Dante fixe un point situé en dehors du tableau, inconnu du spectateur ce regard détourne le regard du spectateur du monde d'enfer et de souffrance représenté, qui se dirige vers un ailleurs qui relève de l'imagination. Cet ailleurs, ce point extérieur au tableau n'est visible qu'à travers ses répercussions sur les gestes et l'expression du poète qui le contemple. [...]

[...] Composition Ligne horizontale (presque une diagonale) par la barque, autour de laquelle les corps s'accumulent en suivant un mouvement concentrique. L'eau et le ciel font écho à cette dynamique concentrique, par la brume et les vagues / Le poète Virgile, au centre de l'œuvre, forme la seule ligne parfaitement verticale. Les trois personnages à bord de la barque sont compris dans une forme pyramidale La ligne d'horizon est à peine suggérée, à gauche de l'œuvre : Delacroix se détourne des compositions classiques par un arrière-plan presque absent, à l'exception de la cité de Dité, car cet arrière-plan est noyé dans la brume qui se confond avec l'eau Les couleurs Contraste entre l'arrière-plan dominé par une lumière rouge et des tons chauds, et le premier plan caractérisé par les corps pâles des damnés, et les tons froids de l'eau Contraste au sein même du premier plan par les couleurs dans lesquelles les deux poètes sont représentés = des couleurs chaudes : rouge et brun, qui rappellent les couleurs utilisées pour la représentation de la cité. [...]

[...] C'est là surtout qu'on peut remarquer ce jet de talent, cet élan de la supériorité naissante qui ranime les espérances un peu découragées par le mérite trop modéré de tout le reste. » Malgré de nombreuses critiques plutôt négatives, l'Etat acheta la toile de Delacroix. Vingt ans plus tard, Delacroix réalise une toile qui peut évoquer La Barque de Dante : le naufrage de Don Juan (toujours une inspiration littéraire, et la représentation d'un naufrage mais un romantisme désormais plus affirmé, par rapport à la Barque de Dante qui ne constituait que les débuts de Delacroix comme artiste romantique). [...]

[...] oo Au centre du tableau, Dante, Virgile et le passeur forment un groupe qui se trouve à bord de la barque. A gauche, Dante lève le bras avec effroi, comme pour se protéger de cet enfer dans lequel il est enfermé. Afin de le rassurer, le poète Virgile, coiffé d'une couronne de lauriers et enveloppé d'une cape brune, lui prend la main. A droite de ces deux personnages, Phlégyas, le passeur, représenté de dos, à peine vêtu d'une étoffe bleue, tente de contrôler la barque et de la faire avancer sur les eaux tourmentées du Styx. [...]

[...] II) Analyse stylistique Œuvre entre néoclassicisme et romantisme : entre-deux qui se remarque dans tout le style de l'œuvre 1. L'inspiration classique Visages qui expriment une souffrance exacerbée : Michel-Ange, puis plus tard Le Brun Cette violence s'étend à tous les éléments du tableau qui en deviennent l'écho Traitement des corps : Michel-Ange (Delacroix : « Ce Caron, je l'ai fait d'après le Torse antique. ») Composition et traitement des corps mouillés : Rubens Baudelaire : « Héritier de la grande tradition, c'est-à-dire de l'ampleur, de la noblesse et de la pompe dans la composition, et digne successeur des vieux maîtres, il a de plus qu'eux la maîtrise de la douleur, la passion, le geste » Romantisme par la sensibilité présente dans l'œuvre 1. [...]